Vos questions sur l'art, la BD et la collection
Achetez de l'Art
Achetez de l'Art a été conçu par Guillaume Horen pour inciter le grand public, et notamment les jeunes générations, à s'entourer d'art.
D'abord exclusivement en ligne, nous avons ouvert notre première galerie à Paris début 2020. Nous sommes spécialisés dans la vente de planches originales de BD, d'art contemporain, avec aujourd'hui des espaces à Paris et à Bordeaux. Nous sommes également éditeurs, notamment de tirages d'art (prints premium).
Notre conviction : vivre entouré d'art, c'est vivre mieux.
L'art améliore, sans conteste, notre quotidien !
Notre positionnement est simple : nous présentons de jeunes artistes ou des artistes déjà confirmés, toujours à fort potentiel, dans lesquels nous croyons et que nous collectionnons. Faites-nous confiance et vous nous remercierez plus tard.
Pour nous la BD n'est rien d'autre que la quintessence du dessin contemporain. Elle est accessible, produit un volume d'oeuvres originales considérable, par des artistes souvent encore abordables.
Avec une curation nécessaire - que nous réalisons - la BD est l'univers idéal pour débuter une collection : les planches racontent toutes une histoire, leur format et thématique sont très variés, et les prix permettent d'accéder à de véritables pépites sans les barrières du marché de l'art traditionnel.
La bande dessinée originale représente environ 80% de notre activité, mais Achetez de l'Art organise également des expositions dites d'art contemporain (même si pour nous la BD est de l'art contemporain) intégrant photographie, sculpture et art digital. Ces événements se tiennent dans notre galerie parisienne et font parfois l'objet d'éditions limitées.
Nous développons par ailleurs un département dédié à l'art digital, associé à notre token $ADLA - une infrastructure qui permet notamment d'accéder à des oeuvres et éditions exclusives réservées aux détenteurs du token.
Parmi les artistes hors BD que nous exposons : Pierre-Elie de Pibrac (photographie), Kevin Abosch (photographie) et PBoy - Pascal Boyart (street art et crypto art).
Pas vraiment - mais c'est précisément notre raison d'être. Le marché de l'art ne se résume pas aux records d'enchères ou aux scandales médiatiques. Grâce à Internet, collectionner est devenu possible pour tous, et les grands collectionneurs d'aujourd'hui ont bien commencé un jour. Il faut oser rentrer dans les galeries, se renseigner, comprendre, même si vous n'achetez rien !
Non. Nous accompagnons aussi bien les premiers acheteurs que les collectionneurs confirmés, avec des conseils honnêtes sur les oeuvres, les artistes et leur potentiel.
Certains de nos collectionneurs, expérimentés, nous font confiance et acquièrent une oeuvre à presque chacune de nos nouvelles expositions !
Les planches originales de bande dessinée
Une planche originale est le document physique réalisé à la main par l'auteur - encre, crayon, lavis, parfois collages ou rehauts de couleur - qui a servi à la publication de l'album. C'est l'objet unique dont sont issues toutes les reproductions : éditions papier, tirages numériques, fichiers d'impression. Contrairement à un tirage d'art, la planche originale n'existe qu'en un seul exemplaire ; elle porte les traces du geste de l'artiste : repentirs, corrections au blanc, annotations de mise en page. C'est à la fois un document d'atelier et une oeuvre d'art à part entière.
La planche originale est unique : c'est le support physique sur lequel l'artiste a travaillé. Un tirage d'art est une reproduction en édition limitée, numérotée et signée, réalisée à partir du fichier numérique de l'oeuvre - et constitue à ce titre un objet de collection à part entière. Le tirage permet d'accéder à l'univers d'un artiste à un prix plus accessible ; la planche originale, elle, est irremplaçable et non reproductible à l'identique.
Un certificat d'authenticité peut être fourni sur demande pour toute planche originale achetée dans notre galerie ou sur notre site. Notre équipe reste disponible pour apporter des éléments de provenance complémentaires avant ou après l'achat, si besoin.
L'état de conservation est précisé dans la fiche produit si un détail mérite d'être mentionné. Les défauts éventuels - jaunissement du papier, marques de colle, annotations de l'auteur ou de l'éditeur - sont présentés. Nous considérons que les traces de travail font partie de l'histoire de l'objet.
Le prix d'une planche originale dépend de plusieurs facteurs combinés : la notoriété et la cote de l'auteur, la nature de la page (couverture, planche d'action, double page, planche de titre), la présence des personnages principaux, la technique utilisée (encre seule, lavis, aquarelle, rehaut de couleurs), le format, l'état de conservation, et la place de l'album dans la bibliographie de l'artiste - une planche issue d'un album primé ou emblématique sera naturellement plus recherchée.
Le marché de la BD originale est encadré par des références de ventes publiques qui permettent d'établir des fourchettes de prix pour les auteurs les plus cotés. Pour les artistes contemporains dont la cote est en construction, le prix est toujouors fixé en concertation avec l'auteur lui-même.
Le marché de la bande dessinée originale a connu une progression significative depuis les années 2000, avec des records régulièrement établis en salles des ventes pour des auteurs comme Hergé, Moebius ou Hugo Pratt. Pour en savoir plus sur les dynamiques de ce marché, cet article fait le point.
Chez Achetez de l'Art, vous retrouvez les collections de plusieurs auteurs de référence de la scène franco-belge contemporaine : Guillaume Singelin, Mathieu Bablet, Neyef. L'achat d'une planche originale reste avant tout un acte de collection ; la dimension patrimoniale s'inscrit dans la durée.
Oui. Le paiement en plusieurs fois est disponible pour toutes les œuvres. Pour les acquisitions importantes, notre équipe peut également étudier des arrangements spécifiques - n'hésitez pas à nous contacter directement avant de finaliser votre commande.
Les planches sont expédiées sous protection renforcée - tube ou colis ultra-rigide selon le format - avec assurance à la valeur déclarée si souhaité par le collectionneur. La livraison est suivie et requiert une signature à réception. Pour les pièces de valeur élevée, nous proposons une livraison en main propre sur Paris ou un envoi via transporteur spécialisé art. Les délais et frais sont indiqués à la commande.
Oui. Nous organisons des Ventes Collectionneurs en dépôt-vente, pensées pour les collectionneurs qui souhaitent céder une ou plusieurs pièces dans un cadre galerie : sélection curatoriale, mise en valeur, diffusion auprès d'un réseau d'acheteurs qualifiés, logistique et suivi de bout en bout.
Le fonctionnement : une vente est organisée par semestre. Dès la réception de votre oeuvre, celle-ci est mise en ligne et exposée en galerie sans attendre la prochaine vente. Notre commission est de 20% du prix de vente HT - elle couvre la sélection, la présentation, la relation acheteurs, la gestion de la vente et la logistique. Le prix est défini avec le collectionneur en amont et bien entendu validé avant toute mise en vente.
Pour proposer une œuvre : envoyez-nous photos, dimensions, technique et provenance via notre formulaire de contact avec l'objet "Vente Collectionneurs".
Les tirages d'art
Aucune. Nous parlons indifféremment de print premium, de tirage d'art ou d'estampe.
Il s'agit d'une reproduction fidèle d'une oeuvre, produite en nombre limité selon des procédés d'impression fine art.
C'est un objet de collection à part entière, qui se distingue de la simple affiche ou du poster grand public par les matériaux utilisés, les ateliers impliqués et le soin apporté à chaque exemplaire.
Nous travaillons principalement avec l'atelier Clot - l'une des plus anciennes imprimeries de Paris, située dans le Marais - pour la majorité de nos éditions. Pour certains tirages lithographiques, nous collaborons également avec l'atelier Idem à Paris, un lieu également historique où les plus grands artistes sont passés.
Certains de nos tirages premium passent entre les mains de plusieurs ateliers spécialisés. Le print Silent Jenny de Mathieu Bablet, par exemple, a été imprimé à l'atelier Clot puis marqué à chaud à l'atelier Martial, toujours à Paris, pour les finitions dorure or, argent et bronze.
Nos tirages sont produits selon deux procédés :
Impression encres pigmentaires (fine art) - encres archivales déposées avec une haute précision sur des papiers beaux-arts sélectionnés. Rendu des couleurs et longévité exceptionnels, avec une durée de conservation estimée à plus de 100 ans en conditions normales.
Tirage lithographique - procédé d'impression à partir d'une œuvre numérisée, qui confère à l'image des qualités chromatiques et une matière spécifiques à cette technique.
Nous sélectionnons les supports en fonction de chaque édition. Pour nos tirages premium, nous travaillons sur des papiers beaux-arts de haute qualité - à titre d'exemple, le print Silent Jenny de Mathieu Bablet est imprimé sur papier Somerset® 330 g/m², 100% coton, sans chlore ni acide, à pH neutre, qui garantit une conservation optimale dans le temps.
Oui, tous nos tirages sont signés par l'artiste. La signature est apposée à la main sur la majorité des éditions. Pour certaines open editions, la signature peut être intégrée dans la planche (dans l'image imprimée).
Nos éditions limitées sont numérotées à la main (ex. 12/30), ce qui garantit la traçabilité de chaque exemplaire au sein du tirage. Lors de votre commande, vous pouvez nous préciser le numéro souhaité, si vous avez une préférence.
Certaines de nos éditions sont en open edition : elles ne portent pas de numérotation mais restent signées par l'artiste.
Tous nos tirages sont expédiés dans des tubes ultra-rigides, quelle que soit leur taille. Ce choix d'emballage garantit une protection optimale de l'oeuvre durant le transport, sans risque de pli ou d'écrasement.
Commandes et livraison
Les expéditions sont généralement effectuées en fin de semaine. Comptez environ deux semaines entre votre commande et l'expédition de l'oeuvre, sachant que les oeuvres acquises pendant une exposition sont expédiées à l'issue de celle-ci.
Pour les tirages vendus en précommande, l'expédition intervient après fabrication et signature/numérotation par l'artiste - les dates prévisionnelles sont indiquées sur chaque page produit.
Pour toute demande urgente, n'hésitez pas à nous contacter directement.
En France, les expéditions sont assurées par Colissimo par défaut. Lors de la validation de votre commande, vous pouvez également choisir Chronopost pour une livraison express, ou un coursier sur Paris. À l'international, nous travaillons avec Colissimo pour la majorité des envois, et ponctuellement avec DHL ou UPS pour certaines œuvres. Toutes les expéditions sont suivies.
Oui, nous expédions dans le monde entier. Les frais de port sont calculés automatiquement lors de la validation de votre commande en fonction de la destination et du format de l'oeuvre.
Les oeuvres que nous expédions sont emballées avec soin. Les tirages et affiches sont expédiés dans des tubes ultra-rigides, quelle que soit leur taille. Les planches originales sont conditionnées dans des cartons ultra-rigides adaptés à leurs dimensions (nous passons parfois plus de 30 minutes sur l'emballage d'un colis !)
Les oeuvres retirées à la galeries sont emballées dans du papier de soie puis placées dans un tube en carton dédié.
Oui, le retrait en galerie est possible et gratuit - à Paris (24 rue de Lappe, 75011) ou à Bordeaux (30 rue Bouffard, 33000). Sélectionnez cette option lors de la validation de votre commande. Un message vous sera adressé dès que votre colis est prêt pour le retrait. Pour connaître nos horaires d'ouverture et organiser votre passage, consultez notre page expéditions et retrait.
Oui, un numéro de suivi vous est communiqué dès l'expédition de votre commande.
Notre tarif standard pour la France est calculé ainsi : 11 EUR pour Colissimo, 6 EUR pour le tube ultra-rigide et 1 EUR pour la manutention.
La galerie de Paris
La galerie Achetez de l'Art est située au 24 rue de Lappe dans le 11e arrondissement de Paris (métro Bastille). Elle est ouverte du mercredi au samedi de 11h à 19h. En dehors de ces horaires, des visites sont possibles sur rendez-vous - contactez-nous pour en organiser une.
Plusieurs options s'offrent à vous : le chat disponible en bas à droite de l'écran pour une réponse rapide, notre formulaire de contact, ou un message sur nos réseaux sociaux (Instagram, LinkedIn, Twitter/X...). Vous pouvez également passer nous voir directement en galerie, à Paris (24 rue de Lappe, 75011), aux horaires d'ouverture.
Oui, la galerie est ouverte au public sans rendez-vous. Vous pouvez y découvrir les oeuvres exposées, nous demander à voir celles de nos précédentes expositions, encore disponibles au catalogue, échanger avec l'équipe et repartir avec une pièce si le coup de coeur est au rendez-vous !
Oui, régulièrement (deux par mois environ). Les vernissages sont ouverts à tous et gratuits. Ils sont parfois précédés d'une séance de dédicaces avec l'artiste - un moment privilégié, sur inscription et parfois soumis à tirage au sort en raison du nombre de places limité. Pour être informé en avant-première, le plus simple est de vous abonner à notre newsletter ou de nous suivre sur les réseaux sociaux.
Oui. Nous accompagnons entreprises et professions libérales dans l'acquisition d'oeuvres originales, avec des solutions de leasing et de Location avec Option d'Achat (LOA) permettant d'intégrer des pièces à vos espaces tout en optimisant votre fiscalité. Plus d'informations sur notre page dédiée au leasing d'œuvres d'art.
Les expositions
Nos expositions se tiennent principalement dans notre galerie de Paris (24 rue de Lappe, 75011), à Bordeaux et ponctuellement dans d'autres lieux partenaires. Toutes nos expositions en cours et à venir sont annoncées sur notre page actualités.
Non, toutes nos expositions sont gratuites et accessibles sans inscription, aux horaires d'ouverture de la galerie - du mercredi au samedi de 11h à 19h.
Souvent, oui. Une exposition est pour nous l'occasion de produire des éditions spécifiques - tirages d'art, prints premium, affiches numérotées - conçues en lien avec l'oeuvre présentée et disponibles à la galerie comme sur la boutique en ligne. Les œuvres exposées sont également disponibles à l'achat pendant toute la durée de l'exposition, et même après.
En vous abonnant à notre newsletter et en nous suivant sur les réseaux sociaux. Les expositions à venir sont également annoncées sur notre page actualités.
Oui. Pendant la durée d'une exposition, des visites accompagnées peuvent être organisées sur demande pour la presse, les collectionneurs VIP ou les entreprises - y compris en avant-première, avant le vernissage. Contactez-nous pour en discuter.
Le token $ADLA
Le $ADLA est un token ERC-20 déployé sur la blockchain Ethereum, créé par Achetez de l'Art en janvier 2022 et lancé en 2025. Son offre est fixe : 10 000 000 $ADLA, sans possibilité d'en créer ou d'en détruire.
C'est un projet expérimental, né de notre volonté d'explorer de nouveaux liens entre l'art, les collectionneurs et la technologie. Nous sommes ouverts à toute suggestion pour en faire évoluer les usages. Pour en savoir plus consultez la page dédiée au token $ADLA.
Détenir des $ADLA dans votre wallet Ethereum vous donne accès à plusieurs avantages sur la boutique :
- Réductions de 5 % à 30 % sur une sélection d'œuvres digitales, selon la quantité détenue
- Accès prioritaire aux vernissages et événements VIP de la galerie
- Accès en avant-première aux éditions limitées
Pour certaines commandes, des tokens $ADLA vous sont également offerts. Contactez-nous si vous êtes client de la galerie.
Le $ADLA est disponible sur SushiSwap, une plateforme d'échange décentralisée. Vous pouvez l'acquérir en connectant un wallet Ethereum compatible (MetaMask, par exemple) et en échangeant de l'ETH contre des $ADLA. Vous pouvez également participer au pool de liquidité dédié si vous souhaitez nous soutenir.
Le prix en temps réel est consultable sur OpenSea, DexTools ou GeckoTerminal.
Sur la page dédiée au token $ADLA, un bouton de connexion wallet vous permet de lier votre adresse Ethereum. Une fois connecté, votre solde de $ADLA s'affiche.
L'adresse officielle du token sur Ethereum est : 0xaab2b2065989a81e9a5c56b70a4b90a753b9695e. Vérifiez-la avant tout achat.
Le $ADLA n'est pas un produit financier et ne constitue en aucun cas un conseil en investissement. Sa valeur peut fluctuer, et comme tout token sur un marché décentralisé, il comporte des risques.
Son objectif est avant tout de créer un lien durable entre la galerie et sa communauté de collectionneurs. Nous l'abordons comme un projet expérimental et évolutif - pas comme une promesse de rendement.
Paiement et sécurité
Nous acceptons les principales cartes bancaires (Visa, Mastercard, American Express, Cartes Bancaires), ainsi que PayPal, Apple Pay, Shop Pay et Klarna.
Le paiement par virement bancaire est également disponible - il suffit de sélectionner cette option lors de la validation de votre commande. Dans ce cas, l'oeuvre ne sera expédiée ou mise à disposition pour le retrait qu'après paiement complet.
Oui. Le paiement en plusieurs fois est possible, en choisissant un règlement par virement lors de la validation de votre commande, et en réglant un premier acompte. Pour les acquisitions importantes, notre équipe peut également étudier des arrangements sur mesure - n'hésitez pas à nous contacter avant de finaliser votre commande.
Oui. Les paiements sur notre boutique sont traités par Shopify Payments, qui respecte les normes PCI DSS (Payment Card Industry Data Security Standard). Vos données bancaires ne transitent jamais sur nos serveurs et ne sont a fortiori pas conservées par la galerie.
Nous acceptons l'USDC (USD Coin) et les principales cryptos (BTC, ETH...). L'option est disponible lors de la validation de votre commande. Si vous détenez des $ADLA, le token de la galerie, ceux-ci vous donnent droit à des réductions sur une sélection d'oeuvres digitales - consultez notre page dédiée au $ADLA pour en savoir plus.
Oui. Une confirmation de commande vous est automatiquement envoyée par e-mail à la validation de votre achat. Pour toute demande de facture détaillée (notamment pour les acquisitions en nom professionnel), contactez-nous via notre formulaire de contact en précisant votre numéro de commande et vos coordonnées de facturation.
